filin7: (unicorn)
Попалась на глаза такая репродукция (картина Мягкова Владимира (1938–2005). «Ткачихи». 1973-1975 гг.)

-- интересно глянуть её в большом размере на вебстраницу.



Картина с ткачихами мне не нравится. Решена в плакатном стиле и не столь живописна, сколько декоративна. В модерне такое украшательство требует особого вкуса и ему претит бездумное злоупотребление. Что интересно, из советской плакатистики (это агитпроп) сюда перекочевало засилье красного, буквально -- полотно. Анри Матисс, к примеру, непременно бы выписал такой каскад материи в виде цветочного паттерна с зигзугами (но ведь это сколько времени занало б, верно?), а тут тебе готовый стяг на потоке. Можно было бы отметить особенности "индустриального" интерьера и манеру прописывания фигур, но уж больно смущает некая неуместная абстрактная деталь в центре, что-то вроде преломления форм с нарезкой. Мы видим, кроме того, что лесенка, на которой стоит работница, в манере сюрреализма -- зависла. Может, эти намёки в виде нюансов -- всё, что мог себе позволить из интересующих вольностей -- в то время -- художник.
Но в целом из огрехов композиции я бы обратил внимание на крайнюю левую фигуру, Её бы стоило прописать полностью в тени, а не подгонять пятна света (просвета) к силуэту. И уж совсем маловнятны "органические" формы ножек столов.
filin7: (me2 strong)
-- Очень модный художник из Румынии, Гени таким вот образом изобразил Сталина. Не все работы этого молодого живописца однозначны, но он оказлся очень востребованным у артдилеров и коллекционеров. Так, его последнее сдвоенное полотно было продано на аукционе за 9 миллионов долларов. Творчество данного мастера, тем не менее, может дать много ложных сигналов предполагаемым последователям. Вот как раз это и занимало бы меня.
filin7: (unicorn)
Есть люди, которые считают диалог плодотворным лишь в том случае, когда им смотрят в рот.

***

У меня нет ни одного оппонента, а есть заинтересованные в диалоге. Ведь вы согласитесь, что обмен мнениями не всегда означает спор, а жесткая дискуссия всегда сродни обсуждению.

***

Я встречал обратное. Люди без культуры сходятся с представителями культуры, причём, выбирая слабых представителей.

***

Я знал одного старого человека, сотрудника моего, который не прекращал ходить на работу до самой смерти по старости. В какие-то моменты мне казалось, что данный человек не понимает, что он работает.

***

Девушкам нравиться могут нормальные люди, от малого роста до среднего в градации приближения -- не карлики и не великаны. Всё остальное -- наносные амбиции.

***

Блоггеры тем и интересны, что они не профессиональные журналисты или писатели. Честно говоря, писатель, что ведёт блог, выглядит натуральным идиотом.

***

Я, к примеру, сам из Молдавии. Так вот, конкретно Молдавию я выкинул из головы лет 20 назад -- точно. Как эмигрант оттуда. А иначе б зачем было ту Молдавию покидать? В то же время, как человек русской культуры, я не собираюсь свой мозг (или мозги, свои) насильно кастрировать. Поэтому, как джентльмен русско-американской формации, вполне себе гармонирую.

***

Одна западная женщина отправилась пожить в русское селенье. Уже через месяц стала нападать на скакунов и ходить по горящим избам до приезда водовозки. В итоге была растоптана и быстро угорела.

***

В принципе, картина (репродукция) должна говорить за себя сама без всякой "атрибуции", какая присуща и даже необходима для музейной экспозиции, для каталога и прочих видов публикаций, отличных от интернетовских, где практикуются кнопки-линки-гиперссылки, а то и поиск через роботизированные электронные системы. Но техническая сторона здесь -- дело третье. Повторюсь, картина себя демонстрирует сама и не нуждается в пояснениях от автора. То есть, художник вовсе не обязан давать своему произведению название, не обязан раскрывать в нарративе замысел полотна, историю создания, прочие условия или подробности. В этой связи можно вполне справедливо утверждать, что живописи, как таковой, не нужны никакие сопровождающие материалы, посторонние для процесса собственно живописи.
filin7: (unicorn)


-- готова моя новая картина, и тут я показываю, как выглядит изображение воды в лучах фотовспышки. В принципе, "вода" должна играть, искриться при любом освещении полотна, просто со вспышкой появляется "дорожка", хотя над нею не видать явного Солнца, свет рассеянный, скорее, как при облачности. Таков эффект по задумке.
Размер полотна 30 инчей в длину, это где-то 77 см, очень удобный для размещения на небольшом мольберте и в условиях жилой комнаты, когда приходится в дни живописи застилать полы плёнкой. Полотна крупнее мне приходится уже писать, просто прислоняя те к стенке. Разумеется, что не будь я сильно занят дизайнерством, то нашёл бы хорошую причину, всё же, снимать студию-мастерскую. Но даже и в тот день, когда я занимался этой картиной (а заказ был и ещё на одну, она видна с краю), в перерывах мне приходилось садиться за компьютер и выполнять проект логотипа, тоже по частному заказу.
Такое совмещение процесса, кстати, учит одной вещи: ты не должен перерабатывать тех сумм, что тебе платят. Иначе не увидишь белого света и скоренько зачахнешь в парах лака.
filin7: (FK)
Я к такому не привык, чтобы откладывать. Но так случилось, что заказчик очередных двух полотен (это картины большие, на холсте) пришёл, чтобы утвердить эскизы, лишь во второй половине дня, и световой день был таким образом преломлен. Обычно, я пишу картины сразу, как получаю холст и краски, а эскизы провожу в первую очередь. Но таков заказчик. Он даже свой первый смартфон завёл в этот день, похвастался. Тем не менее, после его ухода я разложил станок и сразу же набросал на холсте подмалёвки (технику не раскрываю). Пока это дело всё сушилось, я размышлял о переносе: доделывать ли картины при свете ламп или переложить на другие выходные? -- В течение наступающей недели я занят на других объектах. Ну а потом я подумал, что для хорошей просушки нужны, по теории, двое суток. И стало легче.
filin7: (berry7)
Часто, когда я хожу на выход через чёрный ход подвала, поглядываю на стены: что ещё новенького вывесил управдом? Бывает, что разворачивается целая экспозиция, даже сериями. Дело в том, что снимающие апартаменты жильцы, вселившись, наталкиваются на старьё из рода живописи, которое спешат выбросить в виду неприятия. А управдом у нас человек неравнодушный к искусству (он сам турок по нации), вот и подбирает. Самое интересное, что некоторые картины сделаны мастерами и наверняка стоят немалых денег хотя бы в качестве антиквариата. Поэтому некоторые шедевры на стенах долго не задерживаются. Не так давно я описал печальный случай с художником, от которого осталась картина с берёзкой. А сейчас новая история. Чтобы до неё докопаться, мне пришлось даже немного турецкий подучить, а управдому -- русский, чтобы поведать в нюансах. Впрочем, поскольку я сам профессиональный художник, то начал подозревать, что турок уже присматривается к моему наследию. Не дождётся...
Вот эту картину я сфотографировал на днях.



-- написал её эмигрант Эдик, из России. Герой тут крокодил Гена, и Эдуард изобразил его злоключения в Америке, ведь Гена был близок Эдику с юности, и был более любим даже, чем непонятный Чебурашка. Когда-то, в России, Эдуард крутил мультики своим детям, а в Америке он состарился окончательно, можно сказать, впал в детство. Вот тут крокодил и всплыл. Эдик себя почувствовал тем самым животным, наверное, и как-то себя, видимо, по-особому вёл, с олицетворением. Этого я не знаю. А что знаю, так это то, что взрослые дети определили старика в бруклинский русский "детский садик". Так тут называют клубы для ходячих пожилых, кто не болен и скучает. Эдуард влился в "Круг Друзей" (так назывался его садик). Круг Друзей, в итоге, заменил ему всё. Он даже нехотя поехал на свадьбу младшей внучки, в соседний с Нью-Йорком город, поскольку не хотел пропускать мероприятие в Круге Друзей (юбилей одной семейной пары, которая отмечала 11-ю годовщину выхода на пенсию). После свадьбы той Эдуард вообще перестал появляться пред очами местной родни, ведь Круг Друзей заменил ему семью ПОЛНОСТЬЮ. -- Вот там, в кругу "своих", и раскрылся талант живописца (про талант ему объяснила "воспитательница"). В картине про Гену новоиспечённый художник решил вложить всю свою душу и сделать полотно эпическим, со многими планами в смысле. Вот и получился автопортрет иммигранта. Вторую картину Эдуард уже лепил в горячке, у него начался творческий зуд в голове. Эта картина тоже висит в подвале, но я не решился её тут воспроизводить, а когда прохожу мимо, стараюсь вообще на неё не глядеть. Там нездоровая визуальная энергетика (изображён человек без тормозов).
Однако история, чтобы быть короче, такова. Круг Друзей нашёл странности, а потом отправил Эдика в дом умалишённых людей не без задатков, безвыездно. Друзья тепло простились с Эдиком, подарили ему в дорогу новый холст и много смутной краски.
filin7: (unicorn)
Телеканал ФОКС передал новость о рекордной продаже полотна Пикассо за 180 миллионов (это на аукционе, а рекорд частной продажи был в прошлом году у Гогена, там 300 миллионов баксов). На снимке показан фрагмент картины, и видно, что тележурналисты размыли сомнительно-абстрактные участки кубических женских фигур. Многие недоумевают, зачем они это сделали. А я, как профессиональный художник, обнаружил ещё, что в центре осталась неприкрытой задняя часть места -- в виде упущения.

filin7: (celtic_f7)
Есть масса приёмов, которые художник задействует в композиции. Важно то, что не все такие приёмы отрабатываются на стадии задумки с отрисовкой. И тогда а ля прима исполняются поразительные экспромты, полотна, полные экспрессии, присущей быстрому рисунку. Но и тут может подход либо приём культивироваться, когда мастер нарабатывает стиль, черты которого тщательно продуманы. В любом случае, зритель того знать не может, если сам автор не болтлив, не мистификатор и не профан.

Read more... )

filin7: (painter FK)
2015-01-30_011645

-- где-то в 2011-ом проходила выставка живописи певца Дилана. Не знаю, чего он в это дело ударился. Также особо не слышал, чтобы скандал гремел, а вот сейчас наткнулся. Кто-то посчитал Боба плагиатором, так как многие его работы основаны на чужих фотоработах, правда, старых (я привожу сличение Дилана с фотоавтором 1915-го года). Кто-то говорит, что некоторые права на замствование Дилан выкупил у правопреемников фоторабот.
Впрочем, затея певца похожа на шутку, ведь будь он действительно оригинальным автором изображения, хотя бы этого, где показана вьетнамская наркоманка, не фотографического, а уникального живописного, то его можно было б посчитать ко всему и гением живописи мира (или, хотя б, вторым Матиссом), и это при том, что как певец и автор песен он уже вошёл в историю навеки -- при жизни.
В данной работе я обнаружил механистическое копирование без признаков понимания сути живописи, хотя есть элементы комбинаторики, например, смена цвета платья у фигуры и плоскостная интерпретация композиции наряду с подменой колорита в целом, что можно отнести к зачаткам творчества, даже и не без изыска, если приглядеться.
Лично меня привлекает подобная техника работы с чужим фотоисточником, правда, когда тот чёрно-белый, и задача стоит не столько в линеарном заимствовании, сколько в цветовом решении при вольном обращении с порядком вещей, метаморфозе формальных признаков.
filin7: (unicorn)
Беспорядки в Фергусоне подтверждают, что Детройт мёртв. -- По-моему, это красиво.

***

Ничего нет скучнее, чем "рисовать с натуры". Или портреты людей с достижимой ценою немалых усилий -- "схожестью с оригиналом". Когда-то, видимо, в помянутой схожести заключалось особого рода трюкачество, ведь так умел не каждый, и живопись, кроме того, создавала иллюзию реализма в окошке наблюдения.

***


На самом деле Земля плоская, а вот с Луны хорошо видна, как раз, голограмма. Правда, я намеренно упускаю некоторые искажения, знакомые лишь специалистам.

***


С Путиным как раз не надо расправляться, тот должен отработать своё время на месте своём, и лучше полностью. От этой персоны зависит в мире многое (по части напряжения), но к счастью -- не всё. Беда лишь в том, что после такого Путина бразды могут перейти к фанатику поумнее, с идеями приземлёнными.

***


Я думаю, что люди не лгут, но ум их извращён до изощрения.

***


Кстати, напомнили. Меня и ещё одного, когда служил, поставили раз в наряд на всю ночь чистить плац от снега, ковшом от экскаватора с приделанными ручками, а выносить тот снег за пределы казарм на солдатском одеяле, бегом (к утру никаких сугробов не должно было просматриваться, а асфальт -- чернеть).
Снег всё падал и падал, прошло 8 часов (от отбоя до подъёма). Мы с ним рухнули в ленкомнате на пол и отрубились. Когда я очнулся, его рядом не было. Сказали, что спустился в туалет и вскрыл себе вены. Больше я дружка не видел, никогда. Что с ним стало после -- не знаю.
filin7: (celtic_f7)
2014-09-08_012053 -- попалась на глаза эта картина Петрова-Водкина, 1918 года, "Утренний натюрморт". Заинтересовало, что это за предмет слева?

Вообще, работа до гениального замечательна. Её можно долго и много описывать, тем более, что мастер тут заложил идеи живописного символизма (плюс западный модерн). Отмечу лишь первый бросившийся в глаза ряд последовательности: круглый-угловатый. Так, на столе 7 предметов, и они поддерживают заданный ритм.

Возвращаясь к вопросу. Может, это какой-то вставной пенал, к самовару справа?
filin7: (unicorn)
2014-07-18_225027

Кстати, хорошо прослежена субординация в поведении интернет-ополченца Носика. Он полетел в США, и на это период, может, пару недель уже, ничего не публикует в своём ЖЖ. А ведь это папа рунета. То есть, когда ты в Америке, ЖЖ вести опасно, я так понял. Ну, хорошо. Тогда заглянул в Фэйсбук Носика. О! Да там полная феерия. Собачки на кроватях. Так умиляет, так умиляет. Правда, насколько я знаю жучка, без пакости он не может. Носиг лёг на землю, его приютившую, и заснял американский воткнутый флажок, а вдалеке большой флаг на косяке дома виден. И пара мерзких слов о патриотизме, американском, разумеется. То есть, в землю втыкать негоже, или нехорошо ТАК МНОГО флагов, и вообще -- нехорошо.
Впрочем, я лишь иллюстрирую предел осторожности.

На фото, что промелькнуло, я показываю аномальное распределение свободно падающих теней (в живописи тень на челе именуют "собственной"). Слева от нашего Носика ещё один клоун-юморист Лео. Переиначивает стихи Есенина, подтрунивая над неудачами российской космической программы. Но он, вроде, далеко не россиянин.


***

---
Если не надевать спорткостюм с надписями Раша и не обвязываться ленточками, все будет хорошо (из дискуссии на тему международного туризма).

---
Это вы что-то перегнули недопустимое. Ленточка долна быть приколота, подшита либо задействована в аксессуаре, например, держать босоножки на ходу, обрамлять иконку Путина в полёте (так безопасней приземляться). А надписи на спортивном костюме не дают особого выбора: или ты с "раша" на спине, или без костюма, то есть, сидишь дома.


***

Объявление.

Зарубежный мужчина ищет местную женщину. О себе: настоящий, верный, полный, честный, добрый, трудящийся, смелый, богатый, чудовищно щедрый. Пью по религиозным праздникам сугубо. Она: должна родить ему детей-блондинов, дом вести, роптать лишь по делу, не заикаться.
Писать в наличку.

***


Дали счёт. Отнялся дар речи. Вписали услуги логопеда.
filin7: (BERRY DUCK)
Vladimir-putin-george-w-bush

-- это портрет президента Путина из России, а выполнил его другой президент-в отставке, американец Джордж Буш. Склонность Буша к живописи проявилась недавно, и я выбрал для показа портрет русского, поскольку о том сейчас много говорят, причём, сравнивая с Гитлером. Здесь проступили параллели, о которых поведал бы.
У Буша серия где-то из двух десятков портретов политлидеров, в частности тех, с кем он встречался лично. Сейчас готовится или уже проходит выставка. Интересно именно последнее, фактор личностный. Но не менее того интересовать может вопрос, почему, вдруг, Буш зарисовался. Во-первых, тут и некая склонность к живописи, артистизм натуры, пусть и проявившийся на склоне лет. И сам Буш считает, что остаток своей жизни заполнил этим занятием наперёд. Это подкупает. Во-вторых, есть примеры таких президентов или видных глав государств -- Грант, Эйзенхауэр, Картер, Черчилль. Начинал свою академическую карьеру, как художник, и Адольф Гитлер. И вот тут мне подумалось, что лучше, чтобы тебя сравнивали с Гитлером в области живописи, нежели в области политики, диктаторства и тирании (как это случилось с фигурируемым Путиным). Однако сам Буш не вкладывает подобного подтекста в свои полотна, он и не шаржирует, а просто переносит на холст свои памятные впечатления, характер человеческих отношений, симпатии (опять же,  памятные, без коньюнктурных привнесений). Некоторые арткритики откликнулись на экспозицию. Они отмечают как слабость, так и сильную сторону работ. Я с ними согласен. Например, у Буша пусть и не феноменальная, но всё же талантливая проработка композиции портретов. Одно лишь это оправдывает его занятие, причисляя к цеху художников: тут нет усмешки либо казуса (удивления чудачеству и т.п.), хотя многие воспринимают живопись Буша именно так, как легковесный наворот повесы.
Лично я пожелал бы мистеру Бушу новых творческих успехов, а также поддержал бы его стиль, в котором явствует как дилетантизм, так и черты одухотворенного своим занятием сподвижника.
filin7: (painter FK)
Это был последний раз, когда я писал картину на заказ. В принципе, для диптиха испросили гамму (цвет и тон), мотив сюжета. Остальное разрабатывал как бы сам, но по ходу заказчик внёс ту-иную коррективу, до стадии картона. Так уж моя культура исполнителя воспитана -- предъявить эскиз да попробовать угодить, хотя внутренне убеждён, что раз уж обратились ко мне, то примут с радостью то, что предложу. В последнем кроется основная суть: у живописца всегда должен быть запас картин к продаже: пусть клиент приходит и выбирает, что глянется. -- А если не глянется ничего, то пусть заходит попозже. -- В этом я вижу свободу художника творить. Кроме того, я с трудом, как выяснилось, переношу реалистический жанр, это дико неинтересно, хотя иногда, признаться, тянет пофантазировать, что-то такое сотворить с фигурами людишек. Сейчас, как раз, и были фигуры, и парочку я переписывал раз 9, слой за слоем, в течение недели, чтобы добиться того, за что не следовало браться, когда картина была, в общем-то, готова. Но здесь уже не свобода творить, а муки творчества, чувство весьма неприятное до момента, пока ты не почувствуешь, что достиг в мелочи желаемого (и после этого важно отдать работу поскорее). На форуме художников я как раз отметил своё виденье радикала, когда обсуждался момент завершения полотна: когда считать, что момент настал такой. -- Надо отрубать и не прикасаться. -- Но сам на деле, выходит, сплоховал, за что себя то казню, то хвалю.
filin7: (unicorn)
Здесь идёт смешение парадигм. Карикатура это жанр графики. Уже Норман Роквелл, американец, в своих картинах-иллюстрациях на грани ходил, не спускаясь к карикатуре. -- Причём, грань такую он различал, поигрывая. Это вопрос такта и вкуса. -- Ничего из того, что тут представлено из Слонова (впервые слышу эту фамилию), сомнительного художника.



-- вот, кстати, художник, что различал грани, варьируя живопись и графику, Гойя по фамилии.


-----------------------------------------------------------

Выше моя реплика в блоге Галковского, который показал серию картин некоего Слонова, выставленных в Перми-городе галеристом-скандалистом Гельманом. Пермь по итогам резонанса вышвырнула Гельмана (Марата) к чертям. И заслуженно, я считаю. Упаси Провидение, тот появится в Нью-Йорке. А я так и чувствую. Впрочем, Галковский в своей заметке очень наглядно показал на примере неких Комара и Меламеда, как Америка принимает тех, кто не совсем понимает, где оказался (тот же пинок и забвение).
Что касается скандальной выставки Гельмана (а там всё через скандал да истерию), то она представляла тему сочинской Олимпиады 2014 года. Я даже не хочу тут приводить образчики, они достаточно безобразны и пошлы (например, там всякие монстры-чебурашки, берёзы с топорами, водка, балалайки, черепа и висельные петли в виде олимпийских колец).
filin7: (painter FK)
Бытует мнение, что художнику не надо много спать а больше посвящать свой досуг творчеству. Как часто стоит браться за кисть? -- Я не сторонник маниакальных наскоков на распорядок. Хорошим допингом быть может растущая популярность мастера (при том желание оставить как можно больше "наследия") либо при спросе возможность приличного заработка, такое очень приземлённое свойство вдохновения.
Для меня живопись сродни игре на скрипке, когда усталый (допустим, как Эйнштейн либо Холмс) берётся за инструмент, возрождая своё нутро и волю к жизни, что несёт тебе все краски мира и мелодии в оттенках.
filin7: (палитра)
В одной испанской часовне небольшого городка некая творческая бабушка 80-ти лет решила подправить облик Иисуса, фреску 19-го века. -- Вот что у неё получилось. Вообще, фреска требовала научной реставрации, к тому же, уже были собраны для этого средства. Бабушка же, не спросясь, отреставрировала нас вой вкус и совершенно безвозмездно. Однако в итоге она расстроилась, у неё вышли трудности с устами на лице. Прежние она оставлять не хотела, а своё виденье как-то не сформировалось, да и возраст дал знать своё: устала. Однако зашедшие помолиться ужаснулись и подняли шум. Бабушке ничего плохого не сделали, однако просят чтобы она вспомнила, какие краски намешала, поскольку есть небольшой шанс как-то исправить дело.

-- Вот как выглядело изображение на колонне и что вышло:

0

Ну а лично я мог бы посоветовать желающим: никогда не пытайтесь художничать, если это НЕ ВАШЕ, допустим, с юношеских лет.
filin7: (celtic_f7)
Изображения рук на стене пещеры -- В Испании найдены самые древние в Европе графические работы. Им, по анализу, более 40 тысяч лет, и могли их выполнить как неандертальцы, так и только что прибывшие в места -- кроманьонцы. Считается, что эти две породы людей не смешивались, а воевали друг с другом, а также то, что кроманьонцы были поумнее. Впрочем, учёные надеются найти ещё более ранние работы (назовём это, всё же, живописью) и определиться с авторством. Например, если росписью занимались именно неандертальцы, то это поднимет в наших глазах их авторитет. Причём, считается, что мы-нынешние являемся кроманьонцами, потомками тех древних.
 Характерно, что древний художник только начал открывать для себя технику живописи, приноравливаться к её абстрактной составляющей, когда изображению придаётся функция либо знака, либо украшения, то есть чего-то живущего в образе.
В данном случае образ рождён задуманным, ведь это не просто отпечаток измазанной чем-то руки, но трафарет, обведение краской или напылением, вместо формы -- контраформа. Это искусный приём, причём, даже современные художники им не особо владеют (не говоря уж о дизайнерах), этому надо учиться, даже и на этом необычном примере -- не то что бы обводить свою ладонь, но пользоваться "негативом", как "позитивом", обыгрывать фон и фигуру переменой значений и т.п.
Интересно и то, что древние мастера понимали не особую притягательность "реализма", когда изображение, выполненное очень похожим на руку и с помощью этой же руки являтся лишь забавным трюком, не особо поражающим воображение, этаким механическим действом, тогда как игра образов, слагающих картину, гораздо искуснее, художественнее, значительнее и предполагает настоящее мастерство. -- И действительно, рядом с этими ладонями есть и другие изображения охрой, животные, круги и т.д., где в соседстве полуабстрактное с абстрактным, формальное с оформленным.
Видимо, древнейший художник был способен подмечать за собою эту странность -- стремление что-то изображать. И наверняка он созерцал свои работы часами, сутками и месяцами, если не годами -- меньше рисуя снова и больше думая, любуясь то ли пятнами, то ли мыслями, что налетали, не покидая.

hands FK -- а это моя иллюстрация.
filin7: (Default)
Нашему человеку нелегко общаться друг с другом не по-русски -- в эмиграции. Каждый в Америке подучивает язык и каждый, кто понимает, что в Новом Свете никак не укорениться без знания английского, старается окунуться в языковую среду, попасть на работу в коллектив, где тебя "разговорят". Двое русских в таком коллективе могут друг друга даже стесняться, сталкиваясь.
В этом плане у меня ситуация сейчас не ахти. Новая напарница, наполовину русская (всё, что я от неё на русском слышал, это краткое "да-а-а", да и то с акцентом), со мною общается мало и практики мне потому не хватает. Зато она много говорит сама с собою и вслух, но и это не выручает, поскольку там одни лишь междометия, возгласы и бесконечые "окей" по поводу всего происходящего на экране монитора. В офисе больше разговаривают на идише, а работники на этаже -- сами недавные латиноамериканцы.
Было получше, когда в напарниках служил Джэйк-граффитчик. Тот болтал без умолка, мог пересказывать содержание книг и фильмов (правда, работа при том стояла). И мне его общества сейчас очень не хватает.
Вспоминаю и ранние годы, когда я работал в худгалерее. Мастерские там наполнялись людом разнообразным, но русских было порядком, человек десять-пятнадцать. Как-то, помню, договорились между собою устанавливать дни тишины, чтобы ни слова по-русски, а только на английском. Ставили банку для штрафов: кто матюкнётся там в сердцах или забудет об уговоре и начнёт анекдот травить -- должен был тут же кинуть четверть доллара монетой и, разумеется, прекратить нарушение. Стояли мы у мольбертов в большой мастерской либо там же на ланч собирались -- разговоры никогда не утихали, поскольку иначе от тоски можно было свихнуться, тем более в коммерческой галерее, когда заказывали тебе живописать не то, что хотелось бы самому. За пару дней банка могла заполняться до верху, и тогда на эти деньги покупали торт и бутыль сухого вина. Нерусские коллеги только посмеивались. Ясно же было, что вместо того, чтобы продолжать говорильню на английском, многие попросту отмалчивались, тужась. Эти эксперименты вскоре прекратились.
Но вот не далее, как сегодня, обратился я к работнице банка, на чистом английском. Вышла там неполадка и надо было оформить разбирательство. Она мне ответила на английском, от имени банка извинилась, переспросила то-другое, начала телефонировать по инстанциям, но уже через пять минут перешла на русский -- без предупреждения. Я задумался, какой в этом может быть смысл. Может, она хотела особой доверительности в отношениях?
filin7: (палитра)
-- Это любимая картина Ван-Гога, "Спальня в Арли". Он её переписывал три раза и я показываю как раз третью версию, что размером поменьше. В ней характерная деталь, что изменена, так это портрет над кроватью и ближе к нам. Он просто придуман, как картина в картине, тогда как тот, что рядом с ним и дальше к окну, воспроизводит реальный автопортрет художника. -- Перед нами его спальня, какою была она в натуре, без образного преломления для полотна, разумеется.
Можно заметить какую-то ломкую тут перспективу, причём, в первом варианте дальняя стенка явно косая, её правый угол более острым клином сходится. Один исследователь показал план комнаты во Франции (не знаю, реальная то комната или просто реставрация) -- и там действительно спальня не прямоугольна. В то же время в набросках ручкой, в письмах к брату и к Гогену, Ван-Гог дальнюю стену показывает обычной. Может казаться, что он этого изъяна стесняется, борется с ним, причём, не хочет грешить против натуры. Ну а то, что его живопись не содержит теней, мастера абсолютно не тревожит: он постимпрессионист.

Компьютер нам поможет подглядеть, что хотел Ван-Гог выделить  ситуационно (композиционно) и контрастно. Это окно, у которого строгая клетка переплёта, задающая всей организации упорядоченность:

-- кроме того, если проанализировать светлотность красочных и оттеночных пятен, то мы обнаружим, что мебель вся и пол растворены в воображаемой темени, зато ярчит свет окна, полотенце, отражение в зеркале, белые листы рисунков, постельное: эти "блики" ритмично распределены по всей ширине картины:

-- причём, светлоты несёт в себе верхний пояс формата, колористически "холодный", тогда как нижний пояс в своей теплоте и мягкости растворяет громоздкие предметы, принадлежащие полу, основанию. Воздушности верхему поясу придаёт и много подвешенных в его области предметов: полотенце, одежда, зеркало, картина, также и представляемое дуновение из приоткрытых створок проёма.
Массе мелких изображений противопоставлен массив пятна в правой части, это спинка кровати, символичный барьер между миром художника и наблюдающим сцену.

Profile

filin7: (Default)
filin7

December 2016

S M T W T F S
    1 23
45 67 8 910
1112 13 141516 17
1819202122 23 24
25 262728293031

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 20th, 2017 12:16 am
Powered by Dreamwidth Studios